Є скульптури, повз які проходиш і відразу забуваєш про них, а є такі, що западають глибоко в душу. Ми згадуємо про них, шукаємо їх таємний сенс і намагаємося розгадати задум художника. Мистецтво виходить за рамки фактів і статистики, а тому здатне привернути увагу мільйонів людей до проблем, щодо яких прийнято мовчати.
woman.net.ua зібрав скульптури, які допоможуть задуматися про те, що відбувається в світі, і нагадають про важливе.
1. «Дбайлива рука», Гларус
Напевно, ви вже здогадалися, що «Дбайлива рука» (Сагіпд Hand) створена як послання екологічної відповідальності і турботи. Скульптура розташована в мальовничому місці – кантоні Гларус, де як раз хочеться думати про те, як зберегти всю цю красу навколо. Автори роботи — Єва Оертли і Біт Хубер (Eva Oertli and Beat Huber).
2. «Поранена зірка», Барселона
Скульптура являє собою 4 похилих іржавих куба з заліза і скла, що нагадують іграшковий будиночок. Назва «Поранена зірка» (La Estrella Herida) виникло не випадково. Це реквієм творця пам’ятника по всьому, чого більше немає: за мріям, яким так і не судилося збутися; по місцях, в яких раніше вирувало життя, але тепер вони спорожніли; по всьому, що могло статися, але так і не відбулося; але головне — прекрасної юності, яка так швидко проходить.
Місце вибрано тожене випадково: саме тут, прямо біля води, в районі Барселонета були нетрі і найбідніше рибальське поселення в місті. Тут в крихітних бараках на пляжі тіснилися багатодітні сім’ї і бідняки, звучали серенади, чоловіки йшли в море, щоб добути їжу. Пізніше пляжі заполонили легендарні закусочні чирингито, але їх знесли перед літньою Олімпіадою 1992 року — так місто втратив частинку своєї індивідуальності. Тепер тут найчистіший пляж Сан Мігель і немає і сліду колишньої життя. Зате є пам’ятник мріям.
3. Скульптура-інсталяція «Поглинені світлом», Амстердам
Робота британської художниці Галі Травень Лукас (Gali May Lucas) в рамках Амстердамського фестивалю світла покликана підкреслити одержимість технологіями і залежність людей від смартфонів. Три фігури, що сидять на лавці в звичних позах користувачів смартфонів: схиливши голови, набираючи повідомлення, їх обличчя підсвічені екраном. За словами автора, її завданням було донести думку про те, що людей постійно тягне до екранів, які висвітлюють життя, але світло від них не тільки доносить інформацію, але і веде нас від реального світу.
4. «Прилив», Лондон
4 кінних вершника на березі Темзи то зникають, то з’являються знову залежно від припливу. Автор, скульптор і захисник навколишнього середовища Джейсон Декерс Тейлор (Jason deCaires Taylor), створив композицію, щоб привернути увагу громадськості до надмірної залежності людства від нафти і нагадати про те, як сучасна індустрія впливає на зміну клімату. Так, вам не здається: замість голів у коней нафтові насоси. Фігури в костюмах, які сидять на двох конях, дивлячись вдалину, є прямим відсиланням до політикам і бізнесменам, які беруть у природи стільки, скільки можуть забрати, ігноруючи все, що з нею відбувається.
5. «Історія кохання», Київ
Скульптура присвячена унікальній історії Луїджі Педутто і Мокрины Юрзук, любов яких подолала час і відстані. Пара познайомилася в 1943 році в австрійському таборі для військовополонених. По закінченні війни розлучили закоханих. Надалі вони обидва обзавелися сім’ями, жили, але продовжували пам’ятати один про одного, і майже через 60 років італієць знайшов кохану через передачу «Жди меня».
Коли закохані зустрілися, йому було вже за 80. Луїджі запропонував Мокрине руку і серце, але, на жаль, вони так і не встигли одружитися. Скульптура стала символом любові, яку можна пронести через все життя. Копію київського пам’ятника встановили в рідному містечку Луїджі — італійському Кастель-Сан-Лоренцо.
6. «Пам’ятник втраченого часу», Калуга
Установка була ініційована пошуковим загоном «Ліза Алерт». Всередині пісочного годинника» — лялька, що імітує 6-річної дитини в іншій чаші — пісок. Зміст пам’ятника зрозумілий: під час пошуків дітей рахунок йде на секунди.
Символ часу, невловимого крізь пальці, перед яким беззахисна дитина, «путешествал» по російським містам, а зараз влаштувався на території Калузького інноваційно-культурного центру.
Волонтери «Лізи Алерт» переодягають ляльку всередині годин при зміні пори року, підкреслюючи таким чином складність сезонних пошуків.
7. «Дерево без коріння», Тель-Авів
“Витає апельсинове дерево” (Suspended Orange Tree) знаходиться в Яффо, старому місті. Апельсин для Ізраїлю – фрукт особливий. У 1948 році, коли держава тільки утворилося, саме за рахунок експорту цитрусових вдавалося підтримувати економіку на плаву. Дерево посаджено в глиняний горщик яйцевидної форми і підвішений на тросах між будинками.
Скульптор Ран Морен (Ran Morin) стверджує, що його творіння дуже схоже на людство, яке так захопилося індустріалізацією і гонитвою за технічним прогресом, що втратило свої коріння – зв’язок з природою. Ми, як і дерево, все ще ростемо з нізвідки, прагнемо все вище і вище, втрачаючи грунт для своїх коренів. Є й інша інтерпретація значення парить в повітрі дерева: рослина без грунту символізує мандрівки ізраїльського народу і труднощі іммігрантів.
8. «Чоловіки теж плачуть», Мальме
На набережній розташована постать чоловіка в береті, який стоїть, сховавши руки в кишені, і плаче. Підійшовши до неї ближче, можна помітити, що сльози течуть по її щоках. Цей пам’ятник-фонтан, створений за ескізами художниці і режисера Марії-Луїзи Екман (Marie-Louise Ekman) і називається «Шведський мову» (Det Svenska Tungsinnet). Моделлю для скульптури став шведський актор Йеста Екман (Геста Ekman), чоловік Марії-Луїзи.
Зміст скульптури в тому, що чоловіки в сучасному світі повинні витримувати всі життєві труднощі, переживати кризу і депресію, але при цьому не падати духом.
9. «Діти — жертви пороків дорослих», Москва
Скульптурна композиція встановлена на Болотній площі в Москві. Автор — Михайло Шемякін. Пам’ятник складається з 15 скульптур і символізує боротьбу зі злом і суспільними вадами. Фігури дітей оточують монстри, що втілюють «дорослі» пороки: наркоманію, пропаганду насильства, невігластво, алкоголізм.
Злодійство, наприклад, символізує постать чоловіка з головою кабана, несучи мішок з грошима; садизм — носоріг в наряді м’ясника; а фігура лицаря в обладунках, з крилами і в протигазі, тримає бомбу, — символ війни. Центральне місце в композициизанимает фігура, яка символізує байдужість, з тілом зразок саркофага, що закриває руками очі і вуха.
10. «Метаморфози», Канкун
26 дитячих фігур (Vicissitudes) — одна з найбільш яскравих композицій, які стали частиною підводного музею на західному узбережжі Гренади. Головне завдання музею — відродження морських флори і фауни, що перебувають під загрозою зникнення. Статуї стали штучної середовищем існування для коралів і рослинності. Скульптурна композиція важить 15 тонн, щоб протистояти сильним течіям і припливами. Кільце з дітей символізує життєвий цикл і відповідальність людства за стан навколишнього середовища перед майбутніми поколіннями.
11. «Ненародженим дітям», Рига
В рамках акції «За життя» в Ризі була представлена експозиція з 27 скульптур малюків. Кількість скульптур символічно: згідно зі статистикою, саме стільки дітей в Латвії щодня стають жертвами аборту. Метою акції було дати сім’ям інформацію про аборти та їх наслідки.
Поряд з кожною скульптурою є невеликий постамент з табличкою на 3 мовах (англійською, латиською та російською), що пояснює причини, за якими люди йдуть на такий крок. Наприклад, у жінки вже є дитина, а чоловік загинув, і вона вирішує, що не зможе виростити двох повноцінних членів суспільства, і погоджується на аборт, щоб хоча б одному забезпечити гідне майбутнє. На іншому постаменті історія про те, як мама під час вагітності захворіла на грип і за порадою лікаря зробила аборт.
12. «Співчуття», Москва
На станції метро «Менделеевская» встановлений пам’ятник «Співчуття», творцями якого стали скульптор Олександр Цигаль, художник-анімаліст Сергій Цигаль, Андрій і Петро Наліч. Пам’ятник присвячений бродячого пса по кличці Хлопчик, який жив і помер у підземному переході метро. Його насильницька смерть викликала величезний суспільний резонанс. Напис на пам’ятнику говорить: «Співчуття. Присвячується гуманному відношенню до бродячим тваринам».
13. «Пам’ятник вагітної художниці», Лондон
На Трафальгарській площі є 4 п’єдесталу з традиційними бронзовими пам’ятками. 4-й п’єдестал став знаковим місцем популяризації сучасного мистецтва — скульптури на ньому постійно змінюються. Там встигли побувати модель англійського військового корабля в пляшці, гігантський синій півень, великий палець — символ лайка. Зараз там стоїть копія стародавньої перської скульптури.
Однією з найоригінальніших і спірних стала робота Марка Куїнна (Marc Quinn), що зображає вагітну художницю-інваліда Елісон Лэппер (Alison Lapper). З-за лікарської помилки жінка народилася без рук і з короткими ногами. Родичі відмовилися від неї, і дитинство жінки пройшло в притулку. Це не завадило їй навчитися малювати, тримаючи пензлик зубами, жити повним життям і навіть народити дитину. Скульптура стала уособленням людської краси і неймовірною життєвої сили, а в 2012 році була обрана як символ Паралімпійських ігор в Лондоні.
14. «Монумент жертвам Голокосту», Майамі
Місце розташування монумента може здатися незвичайним, але саме сюди, в Південну Флориду, бігли євреїв від Голокосту. Америка прийняла біженців, і вся біль і скорботу про долю народу вилилася в створення цього меморіалу.
У роботі над комплексом брали участь Кеннет Трейстер (Kenneth Treister) і ще 45 скульпторів і архітекторів. Композицію меморіалу утворюють напівкругла класична колонада зі світлого каменю, ставок з квітучими ліліями і острів у центрі ансамблю. До острова веде вузький кам’яний коридор, на стінах якого висічені назви концентраційних таборів. В центрі острова височіє скульптура величезної руки, яка тягнеться до неба з проханням про допомогу. З усіх боків рука оточена 130 фігур в повний зріст.
За задумом Трейстера, пам’ятник покликаний не лише віддати данину пам’яті жертвам геноциду, він призначений також для духовної підтримки вижили і запобігання забуття трагедії.
15. «Примарна дівчина», Лондон
«Примарна дівчина» (Ghost Girl) — робота британського скульптора Кевіна Френсіса Грея (Kevin Francis Gray), що зображує дівчину, чиє обличчя приховано за длиннной вуаллю з кристалів. Допитливий глядач заглядає під вуаль, а там — череп. Руки дівчини покриті шрамами. Так художник зображує людини, що не бажає миритися з реальністю.
Робота автора трохи лякає, проте знаходить відгук у людей: виставки робіт Френсіса Грея активно проходять по всьому світу. «Примарна дівчина» стала символом замкнутих людей і повною мірою демонструє драматизм їх самотності.
16. «Пам’ятник Людині», Берген
Бродяга, що притулився до стіни біля входу в Центральний банк, — пам’ятник Людині. Він покликаний нагадати про те, що будь-який вартий уваги і допомоги, — неважливо, бідний він чи казково багатий. На табличці написано: «Ніхто не може бути всього лише тим, кого ви бачите. Церковна місія Бергена». Пам’ятник створений для того, щоб люди не забували про тих, хто опинився у важкій життєвій ситуації.
17. Кіт з морського пластику, Брюгге
Арт-інсталяція була представлена в рамках Трієнале сучасного мистецтва. Величезного кита, готового викинутися на берег, розмістили в головному каналі міста Брюгге. Складається він з 5 тонн морського пластику, який зібрали на узбережжі за 4 місяці. Тут і пластикові контейнери, і пляшки, і є навіть стільці і відра.
«Пластиковий кіт» (Skyscraper) покликаний привернути увагу до проблеми забруднення океану і того факту, що скоро кількість пластику може перевершити кількість морських мешканців. За оцінками вчених, в океані зараз знаходиться 150 млн тонн пластикового сміття, причому щороку додається ще приблизно по 8 млн. Творці скульптури сподіваються, що їхній кіт, красномовно демонструючи масштаб проблеми, змусить людство замислитися над тим, як воно використовує пластик в сучасному світі.
18. «Несучасні сучасники», Лейпциг
Композицію складають фігури педагога, діагноста, раціоналізатора, міського оформлювача і теоретика мистецтва. Всі вони голі і балансують на балці. Деякі деталі позолочені і тому особливо кидаються в очі (пила, лавровий вінок, слухова трубка та інші). На бронзовій балці, де вони балансують, написано: «Само собою зрозуміло, в ім’я принципу можна пожертвувати життя, але тільки власну».
Фігури зображають тих, хто прийняв рішення підірвати університетську церкву Святого Павла на площі Серпня — єдиний готичний храм, що зберігся після війни; в його стінах грали Бах і Мендельсон. Церква була підірвана в 1968 році за рішенням уряду НДР, оскільки не відповідала соціалістичному оформлення площі. Подарувавши місту цю скульптуру, її автор Бернд Гебел (Bernd Goebel) залишив вічне нагадування про те, як дії групи людей, нездатних бачити далі свого носа, можуть призвести до незворотних наслідків.
19. «Зміни», Осло
Монументальна 16-метрова скульптура, побудована із сталі і скляних панелей, покликана продемонструвати влада природи над людськими зусиллями.
Скульптура плаває у воді на бетонній платформі і обертається навколо своєї осі у відповідності з хвилею і вітром, що є нагадуванням про постійні зміни погоди. Вона схожа на айсберг: вода відбивається від скляних панелей. Ця масивна гора «льоду» — символ сили й пишноти Півночі. А рухливість скульптури говорить про те, що природа сильніша і здатна звести нанівець усі людські зусилля, тому з нею необхідно рахуватися.
20. «Пам’ятник знищеним книг», Берлін
Порожні книжкові полиці на площі Бебельплац нагадують про те, що далеко не всі схильні вважати книгу найкращим другом. Так, у травні 1933 року студенти-нацисти спалили понад 20 тис. томів, серед яких були твори Ільфа і Петрова, Максима Горького, Михайла Зощенка. Поруч є табличка з цитатою Генріха Гейне: «Це була лише прелюдія: там, де спалюють книги, згодом спалюють і людей».
А які пам’ятники з незвичайною історією знаєте ви? Давайте продовжимо список.
gettyimages
